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Descubre el Nuevo Álbum "atelier" de Chita: Un Viaje por el Pop

mayo 07, 2024


Explorando el Terreno del Pop Pasatista y Comercial


Chita, la talentosa y vibrante cantante y compositora argentina, hace su retorno triunfal con su último álbum, "atelier". Este trabajo, una fusión de ritmos cautivadores y letras emotivas, ofrece una experiencia musical que combina la sofisticación del pop con elementos comerciales y pasatistas.


El Renacimiento de una Estrella Emergente


Después de un periodo de introspección, Chita emerge con una nueva perspectiva y una energía renovada. Su nuevo álbum, "atelier", marca un hito en su carrera, mostrando su habilidad para adaptarse a los gustos cambiantes del público. Con una voz que transmite emociones profundas y una narrativa que explora la complejidad del amor y el desamor, Chita se afianza como una figura prominente en la escena musical argentina.


Un Pop Sofisticado y Comercial


Con canciones como "Sola" y "Maldito Mío", Chita nos transporta a un mundo de sonidos cautivadores y melodías pegajosas. "atelier" es un álbum que fusiona influencias de diversos estilos en nueve cautivadoras canciones. Grabado en Los Ángeles con la colaboración de talentosos músicos como Claudia Brant, Josh Cumbee y Nico Cotton, este trabajo destaca por su sofisticación y su capacidad para atraer a un amplio público.


La Presentación Oficial


El próximo 7 de junio, en el prestigioso C – Complejo Art Media de Buenos Aires, Chita celebrará el lanzamiento oficial de "atelier". En esta noche especial, la artista promete ofrecer una actuación emocionante y llena de sorpresas, donde cada canción será una invitación a sumergirse en su universo musical.


Una Invitación a Descubrir 


"atelier" es más que un álbum; es una experiencia sensorial que invita al oyente a explorar las emociones más profundas. Con su voz expresiva y sus letras cautivadoras, Chita demuestra su capacidad para conectar con su audiencia y transmitir mensajes universales. Aunque su estilo pueda considerarse música pasatista y comercial en algunos aspectos, "atelier" trasciende las etiquetas para ofrecer una experiencia musical auténtica y emocionante.


Las entradas para la presentación oficial de "atelier" ya están disponibles en www.passline.com. Prepárate para vivir una noche inolvidable llena de música, emoción y momentos memorables.


Acerca de Chita


Chita, cuyo nombre real es Francisca Gil, es una artista argentina nacida en 1996. Con una carrera marcada por la versatilidad y la innovación, Chita ha cautivado a audiencias de todo el mundo con su talento y su pasión por la música. Con "atelier", Chita continúa su ascenso en la escena musical internacional, combinando la sofisticación del pop con elementos comerciales y pasatistas para ofrecer una experiencia única y emocionante.


Nahuel Vasko: De la costa atlántica a la vanguardia del indie-pop argentino con 'De Hacerlo Mal'

mayo 07, 2024
POP

 


Nahuel Vasko, un emergente artista indie de Buenos Aires, ha lanzado recientemente su nuevo sencillo y video musical titulado "De Hacerlo Mal". Esta pieza musical, que fusiona el Indie Pop con el Synth Pop, aborda el tema de acompañar la transición de género de alguien cercano. Caracterizado por una variedad de sintetizadores, capas de voces superpuestas y un solo de saxofón que evoca la nostalgia de los años ochenta, el sencillo marca el inicio de una trilogía conceptual de canciones que se lanzarán en los próximos meses.


Nahuel Vasko, originario de la costa atlántica, ha consolidado su presencia en la escena musical indie/pop/rock con su estilo retropop influenciado por la música de los ochenta y la frescura sonora del nuevo indie nacional. Desde el lanzamiento de su EP debut "Solo" en 2018 hasta su álbum inaugural "Romper El Espejo", Vasko ha explorado melodías pegajosas y letras introspectivas, inspirándose en historias y perspectivas ajenas para fomentar la empatía y el crecimiento personal.


Su carrera en la música lo ha llevado a presentarse en diversos escenarios, como el complejo Chauvin y el Festival Marea, donde compartió cartel con reconocidos artistas del panorama argentino. En 2023, participó como invitado de Científicos del Palo en el emblemático GAP, además de realizar actuaciones en Mar Del Plata, Buenos Aires y la costa atlántica.


Actualmente, Nahuel Vasko está promocionando su nuevo sencillo "De Hacerlo Mal" y anticipando el lanzamiento de nuevas canciones que formarán parte de su próximo EP. Con un sonido fresco y ecléctico, Vasko continúa destacándose como uno de los artistas emergentes más prometedores en la escena musical argentina.


El Arte de la Confesión: Emiliano Brancciari Revela su 'Culpa'

mayo 03, 2024


En el vasto panorama musical argentino, donde las melodías y las letras son el eco de las almas, emerge una vez más Emiliano Brancciari. Con el lanzamiento de "Culpa", segundo sencillo adelanto de su esperado álbum solista, el líder de No Te Va Gustar nos sumerge en un viaje emocional profundo, donde las notas son las palabras y el corazón late al compás de la música.


Desde los primeros acordes, "Culpa" nos envuelve en una atmósfera íntima. La voz de Brancciari, cargada de emociones contenidas, nos guía a través de un paisaje sonoro donde el desamor y la introspección se entrelazan en una danza de sentimientos. La letra, cruda y sincera, es un reflejo de las turbulencias del alma, una confesión que resuena en los rincones más profundos de nuestro ser.


Pero "Culpa" es un testimonio de la evolución artística de Emiliano Brancciari. Con su característico estilo, explorando nuevos horizontes sonoros y revelando facetas inexploradas . Los estribillos pegadizos y las melodías cautivadoras son el sello distintivo de su obra, pero esta vez, Brancciari nos invita a adentrarnos en un universo musical más ecléctico y arriesgado.


Detrás de cada acorde y cada palabra, se encuentra el productor argentino Nico Cotton, nominado al Grammy por su impecable trabajo. Junto a Brancciari, Cotton ha dado vida a una canción que trasciende los límites del género y nos sumerge en un océano de emociones.


Pero la experiencia no se detiene aquí. El viernes 3 de mayo, a las 19h (hora local), tendremos el privilegio de ser testigos del estreno del videoclip de "Culpa" en el canal oficial de YouTube de EMI. Filmado en vivo en el majestuoso Teatro Solís de Montevideo, el videoclip es una obra de arte en sí misma. Con la intervención de un programa de inteligencia artificial, se han creado escenarios y personajes que dan vida a la esencia de la canción. El resultado es una experiencia visual única, que fusiona la elegancia del teatro clásico con la vanguardia de la tecnología moderna.


Emiliano Germán Brancciari Amarillo, el hombre detrás de la música, ha recorrido un largo camino desde sus humildes comienzos en Munro, Argentina. Su pasión por la música lo llevó a cruzar fronteras y a conquistar corazones en todo el mundo. Con su banda No Te Va Gustar, ha dejado una huella imborrable en la historia del rock latinoamericano, y ahora, con su carrera solista, continúa desafiando los límites de la creatividad y la expresión artística.


En cada nota, en cada verso, Emiliano Brancciari nos invita a reflexionar sobre la complejidad de nuestras emociones, sobre el enigma de la culpa y la redención. Con "Culpa", nos sumergimos en un viaje emocional que trasciende el tiempo y el espacio, un viaje hacia lo más profundo de nuestro ser.


Emotiva Vanguardia Musical de Delfina Campos: Balada para el Fin del Mundo

mayo 03, 2024


Con el lanzamiento de su álbum de reversiones, su reciente colaboración con Rosario Ortega en “La sal” y tres shows de apertura consecutivos para Jonas Brothers, Delfina Campos parece haber vivido múltiples años en cuestión de meses. Hoy es momento de atestiguar otra de sus conquistas. Con el tiempo de maduración justa y una serie de decisiones artísticas de carácter, la cantautora argentina estrena su nuevo single, “Balada para el fin del mundo”.*


Delfina Campos, la talentosa cantautora argentina, emerge como una figura destacada en la escena musical contemporánea con su más reciente obra, "Balada para el fin del mundo". Este sencillo, fruto de una composición que yacía olvidada en las notas de voz de la artista, ha sido resucitado y reinventado gracias a la colaboración con el productor Percii. El resultado es una canción que combina sensibilidad y potencia, donde lo íntimo se entrelaza con la fuerza de una instrumentación magistral.


En palabras de la propia Campos, "Balada para el fin del mundo" es un retrato de la conexión entre dos personas que encuentran refugio mutuo en un mundo caótico y violento. Con una delicada atmósfera que recuerda a una canción de cuna, la composición aborda temas profundos como la locura del mundo moderno y la necesidad de compañía y protección.


El estribillo, con su mensaje de resistencia ante la adversidad ("...y si los malos nos están buscando, nunca van a poder encontrarnos"), añade una capa de humor y surrealismo a la pieza, mostrando el característico ingenio de Campos incluso en los momentos más oscuros.


El arte de tapa, diseñado por Juan Pardo Goicochea, complementa la narrativa de la canción con una imagen enigmática de la artista, bañada en tonos rojos que evocan tanto el amor como la guerra, agregando profundidad al mensaje de la canción.


"Balada para el fin del mundo" ya está disponible en todas las plataformas de streaming y su videoclip puede ser disfrutado en YouTube, invitando a los oyentes a sumergirse en el universo emocional de Delfina Campos y descubrir la magia de su música.


Descubre más sobre Delfina Campos y su música independiente en ascenso, y sé parte del viaje de una artista emergente que desafía las convenciones y emociona con su talento único.


Alucinaciones en Familia deslumbra con su psicodelia pop en Argentina

abril 29, 2024

El vibrante sonido de Alucinaciones en Familia, grupo uruguayo que ha conquistado corazones con su ecléctica mezcla de psicodelia pop, llega a Argentina para ofrecer un espectáculo inolvidable el próximo 11 de mayo en Niceto Humboldt a las 21 horas. Presentando su tercer álbum "Alucinaciones en familia III", la banda promete una experiencia sensorial única en el escenario.


Este nuevo disco, fruto de la colaboración con el reconocido productor Juan Branaa y con la maestría en la mezcla de Leandro Dansilio y la masterización de Mario Breuer, promete sumergir al público en un viaje musical fascinante. Con una trayectoria de diez años, Alucinaciones En Familia se ha destacado por su habilidad para fusionar diversos géneros musicales y crear paisajes sonoros ricos en matices.


El grupo, formado por Pau O'Bianchi, Pablo Torres, Sebastian Pina, Matias Chouhy, Dario Barrios, Diego Zapata y Leandro Dansilio, es conocido por su energía en el escenario y su capacidad para transportar al espectador a través de atmósferas cambiantes y cautivadoras. Con un elenco de músicos y una variedad de instrumentos, Alucinaciones en Familia ofrece una experiencia en vivo que promete ser tanto estimulante como reveladora.


Desde su debut en un modesto garaje en Montevideo en 2013, Alucinaciones en Familia ha capturado la atención de la escena musical con su propuesta innovadora y su enfoque único. Con dos álbumes previos que han recibido elogios tanto de críticos como de fanáticos, la banda se encuentra en un momento de madurez artística y promete superar todas las expectativas con su último lanzamiento.


Con una base de seguidores sólida y en constante crecimiento, Alucinaciones en Familia ha logrado consolidarse como una de las propuestas más emocionantes y originales de la escena musical latinoamericana. Su presentación en Niceto Humboldt promete ser un evento imperdible para todos los amantes de la música independiente y la psicodelia pop.


No te pierdas la oportunidad de presenciar el talento único de Alucinaciones en Familia en vivo y sumergirte en un mundo de sonidos envolventes y emociones intensas. ¡Las entradas ya están disponibles en Passline, asegura la tuya antes de que se agoten!




Vita Set y su nuevo sencillo "El Apagón" junto con el anuncio de su próximo álbum

abril 28, 2024
POP


La banda argentina Vita Set ha lanzado su nuevo sencillo titulado "El Apagón", un viaje emocionante a través de un mundo de ciencia ficción distópico, donde un catastrófico apagón eléctrico sumerge al planeta en la oscuridad. Este quinteto originario de La Plata, conocido por su enfoque táctico del pop, aprovecha este escenario para explorar las profundidades de la condición humana en tiempos de crisis.


En "El Apagón", Vita Set se presenta como soldados en una era de guerras digitales, utilizando sus canciones como armas letales y escudos espirituales. La canción no solo ofrece un sonido envolvente y cautivador, sino que también plantea preguntas sobre la moralidad y la verdad en una sociedad transformada por eventos de orden público.


"Un apagón pone en conflicto la moralidad de una sociedad y modifica las relaciones intrapersonales. ¿Qué es la verdad? ¿Qué es la mentira?" - reflexiona la banda.


Este nuevo sencillo marca un punto bisagra en la historia de Vita Set, anticipando su próximo álbum titulado "Zona Cero", que se espera sea lanzado a mediados de este año. Continuando con su exploración del papel de la tecnología en nuestras vidas, el álbum promete sumergir al oyente en un mundo futurista lleno de sonidos innovadores y letras reflexivas.


Además, "El Apagón" será acompañado por un video oficial que se estrenará en mayo, siguiendo la estética futurística que la banda ha adoptado para esta nueva etapa de su carrera. Mientras tanto, puedes disfrutar del video oficial de su anterior sencillo "La Plataforma".


Nacidos en una era saturada de información, Vita Set está integrado por Ignacio Urbiztondo en la voz, Manuel Alvarez en el bajo, Santiago Hernández en la batería, Franco Armisen en la guitarra y Matías Lima en los sintetizadores. Desde su debut con "La Edad de Oro" en 2018, la banda ha consolidado su posición en la escena musical argentina con la salida de su segundo álbum "Affaire" en 2021. Con una sólida base de fanáticos tanto en Argentina como en México, Vita Set ha recorrido escenarios importantes y participado en festivales de renombre internacional, como la 50º edición del Festival Internacional Cervantino en México.


En resumen, Vita Set continúa su viaje hacia lo desconocido con "El Apagón", un sencillo que promete cautivar a los amantes de la música independiente con su mezcla única de sonidos y su exploración de temas universales en un contexto contemporáneo. Mantente atento a su próximo álbum "Zona Cero" y únete al viaje de esta banda emergente mientras conquistan nuevos horizontes en la escena musical.


Némula Presenta "Sensei del Universo": Inmortalidad a Través de la Música

abril 28, 2024
POP


El Nuevo Sencillo de Némula Ofrece una Reflexión Profunda sobre la Permanencia y la Trascendencia


Desde Panamá, el músico Némula presenta su último sencillo, "Sensei del Universo", una canción que invita a la reflexión sobre temas de inmortalidad y conexión más allá de la vida física. Con una energía futurista y una mirada introspectiva, esta nueva obra marca un hito en la carrera del artista.


Una Exploración de Temas Profundos


"Sensai del Universo" se inspira en la idea de cómo las personas pueden seguir vivas en el recuerdo de otros incluso después de su partida física. Con el término japonés "Sensei", que significa "el que ha nacido antes", la canción retrata a la persona amada como el maestro del universo de quien la escucha. Es un homenaje al legado y las enseñanzas perdurables que dejamos atrás.


Trayectoria de Némula


Con solo dos años de carrera, Némula ya ha dejado su marca en la escena musical panameña. Después de participar en festivales de renombre y compartir escenario con artistas reconocidos, su propuesta musical se destaca por su originalidad y frescura. "Sensei del Universo" marca un paso más en su camino hacia el reconocimiento internacional.


El Concepto de "Transparente"


Este nuevo sencillo es el primer adelanto del próximo álbum de Némula, titulado "Transparente". Según el artista, este trabajo representa un momento crucial en su carrera, donde la música se presenta de manera pura y sincera, sin ningún interés comercial. Será un disco que busca conectar de manera directa con el público a través de su autenticidad.


Una Propuesta Musical Diversa


La canción presenta una fusión de sonidos electrónicos de los 90s con elementos de rock energético, creando un ambiente vibrante y dinámico. La portada del sencillo, diseñada con inteligencia artificial, complementa la temática de la canción, transmitiendo la idea de que hay algo más grande que nosotros mismos.


Una Mirada Profunda al Universo Interior


Con "Sensei del Universo", Némula ofrece una experiencia musical que va más allá del entretenimiento superficial. Es una invitación a reflexionar sobre la vida, la muerte y la trascendencia, todo ello envuelto en una melodía cautivadora. No te pierdas la oportunidad de sumergirte en el mundo sonoro de Némula y explorar los límites de la existencia humana.


Santi Muk Debuta con "Le Tengo Miedo a Las Alturas": Un Viaje Sensitivo en el Indie Pop

abril 28, 2024
POP




Descubre el Debut del Sensacional Santi Muk y su Presentación Oficial en el Teatro Vorterix


El mundo del indie pop recibe con los brazos abiertos a Santi Muk y su álbum debut "Le Tengo Miedo a Las Alturas", una obra que promete emocionar y cautivar a todos los amantes de la música. Desde las Termas de Río Hondo de Santiago del Estero, Santi Muk emerge como una fuerza imparable, preparado para dejar su marca en la escena musical nacional e internacional.


Explora la Sensibilidad de Santi Muk en su Debut Musical


Con tres adelantos que han dejado al público expectante, como "Tranquila", "Seu Carinho" y "La noche del viernes", Santi Muk ha demostrado su extrema sensibilidad y talento compositivo. Su álbum debut, compuesto por 9 cautivadoras canciones, fusiona de manera magistral lo indie, el pop y el R&B, creando un groove sensual y relajado que invita a sumergirse en su mundo musical.


El Mensaje de Santi Muk: Superando el Miedo para Alcanzar Nuevas Alturas


En sus propias palabras, Santi Muk comparte su proceso creativo y la inspiración detrás de "Le Tengo Miedo a Las Alturas": "La obra de arte es solo la evidencia de que el arte ocurrió. 'Le tengo miedo a las alturas' se hizo desde la vulnerabilidad y el amor a la creación. Que el miedo a las alturas sirva de motor para volar cada vez más alto". 


La Presentación Oficial en el Teatro Vorterix: Una Noche Inolvidable de Música y Emoción


Marca tus calendarios, porque el viernes 17 de mayo, el Teatro Vorterix será testigo del debut oficial de Santi Muk. Será una oportunidad única para experimentar en vivo las emociones y la magia de sus canciones, consolidando a Santi Muk como uno de los artistas más destacados de la escena musical actual.


Un Nuevo Icono del Indie Pop


Con "Le Tengo Miedo a Las Alturas", Santi Muk no solo nos invita a un viaje musical, sino también a un viaje emocional. Con su debut, demuestra que el miedo puede ser transformado en combustible para alcanzar nuevas alturas en la música y en la vida. 


Descubre el Nuevo Sencillo de Agustín Dettbarn: "5 Minutos" feat. Superpiba

abril 28, 2024
POP


En el vasto universo musical, surgen artistas emergentes que desafían las convenciones y nos invitan a explorar nuevos sonidos y emociones. Uno de esos talentos en ascenso es Agustín Dettbarn, quien nos presenta su más reciente creación: "5 Minutos", un sencillo que promete .


En esta colaboración especial, Agustín Dettbarn se une a la  banda platense Superpiba. "5 Minutos" es más que una canción; es una ventana hacia un mundo de emociones, un relato imaginario de encuentros y desencuentros, tejido con melodías cautivadoras y letras profundas.


En este nuevo sencillo, Dettbarn nos sumerge en una historia que nunca fue, pero que se ha imaginado mil veces. Un encuentro fortuito que podría cambiarlo todo, un viaje en auto donde el tiempo se detiene por tan solo cinco minutos. Cinco minutos para aclarar conflictos, entenderse mejor y tal vez, encontrar una solución.


Desde sus inicios en 2021, Agustín Dettbarn ha destacado en la escena musical argentina, llegando a ser finalista del Primer Festival de la Canción Argentina. Su trayectoria como cantautor se ha forjado a lo largo de 18 años de experiencia en bandas como Cinemática, In-Side y Esa Extraña Forma. Con influencias que van desde el rock hasta la música urbana, Dettbarn ha conquistado escenarios como el Teatro Astral de la Calle Corrientes con su primer lanzamiento, "Vestido".


Su evolución artística se refleja en cada proyecto, desde el enérgico formato eléctrico hasta la intimidad de sus presentaciones acústicas. En su tercer álbum de estudio, próximo a ver la luz el 25 de abril de 2024, Agustín Dettbarn continúa explorando nuevas sonoridades y colaboraciones de alto calibre.


No te pierdas la oportunidad de sumergirte en el mundo de Agustín Dettbarn y descubrir la magia de "5 Minutos". Además, marca tu calendario para su próximo show el sábado 8 de junio en Pura Vida, La Plata, junto a La Teoría del Caos. Es una experiencia que no querrás perderte.


Zofi Consta Presenta "Nada de Eso": Un Nuevo Hit de Empoderamiento Musical

abril 22, 2024
POP


Originaria de Panamá y actualmente radicada en Miami, FL (EE.UU.), Zofi Consta se ha destacado como una cantautora independiente con una pasión desbordante por transmitir su verdad a través de su música. Su última creación, "Nada de Eso", es un poderoso himno que abraza la libertad y el empoderamiento, dirigido especialmente a una audiencia joven que busca conectarse con mensajes auténticos y vibrantes.


En esta nueva canción, Zofi Consta explora los sonidos del pop y el R&B, con sutiles influencias de la música latina. Colaborando con el talentoso compositor Méndez, la artista logra capturar la esencia de aquellos jóvenes que, en un momento de sus vidas, prefieren evitar compromisos emocionales y relaciones permanentes. 


El video musical de "Nada de Eso" refleja la energía contagiosa de la canción, con una estética fresca y vibrante que transporta al espectador a una auténtica fiesta latina. Filmado en varias locaciones del edificio Selina Medellín & Cowork en El Poblado, Medellín, el videoclip es una celebración de la vida y la libertad.


Además de su música, Zofi Consta ha estado dedicando tiempo a expandir sus conocimientos en la Escuela de Audio y Sonido de Colombia en Envigado, donde ha tenido la oportunidad de conectarse con diversos artistas y expertos de la escena musical colombiana. Esta búsqueda constante de aprendizaje se refleja en su música, que ofrece una perspectiva auténtica y única.


Con "Nada de Eso", Zofi Consta no solo busca entretener, sino también inspirar a su audiencia a ser fiel a sí misma y a sus propias convicciones. A través de su música, la artista transmite un mensaje de autenticidad y fortaleza, alentando a todos a seguir sus sueños y hacer oír su voz en el mundo del arte y la música.


En los próximos meses, Zofi Consta tiene previsto una serie de shows y eventos para promover su música. Además, está trabajando en una nueva producción musical que refleje sus raíces panameñas, su vida en Miami y su experiencia en Medellín durante el 2024. 


Vibraciones Nostálgicas de Louie Rubio: 'Black & Blues'

abril 21, 2024
POP


En el vasto paisaje musical de Los Ángeles, emerge una voz singular que fusiona lo antiguo con lo moderno, tejiendo un tapiz sonoro que evoca una profunda nostalgia. Louie Rubio, músico, multiinstrumentista y cantante, nos invita a un viaje a través de su último lanzamiento, 'Black & Blues', una melodía que promete sacudirnos de nuestros problemas y sumergirnos en un baile de olvido.


Con una paleta sonora que toma prestado de diversas influencias, desde Tame Impala hasta Gorillaz, Louie Rubio nos presenta un collage musical que trasciende las barreras del tiempo y el espacio. 'Black & Blues' no solo es un sencillo, es una declaración de intenciones, un himno para aquellos que se niegan a dejarse abrumar por las adversidades de la vida.


La canción nos sumerge en un mundo de sonidos de los 70 y 80, con ecos de Peter Gabriel y Paul Simon, envolviéndonos en una estética propia del yacht rock y el soft rock. Pero más allá de sus influencias, 'Black & Blues' lleva consigo un mensaje poderoso: la importancia de mantener la alegría y la esperanza incluso en los momentos más oscuros.


El video musical de 'Black & Blues' nos ofrece una mirada íntima a la creatividad de Louie Rubio, con cinco clips verticales que nos muestran su destreza como intérprete y su pasión por la música. La portada del sencillo, una continuación de una serie de portadas temáticas, nos sumerge aún más en el universo visual de Louie Rubio, transportándonos a un mundo de imágenes evocadoras y simbolismo poético.


Pero más allá de su talento musical, Louie Rubio es un artista con una visión clara y un profundo sentido de conexión con su audiencia. Su deseo de conectar con personas que aprecien su proyecto trasciende las fronteras culturales, reflejando su orgullo por su herencia latina y su deseo de compartir su música con el mundo.


A medida que nos adentramos en el 2024, podemos esperar más emocionantes lanzamientos y proyectos de Louie Rubio, con la promesa de un álbum completo en el horizonte. Pero más allá del éxito comercial, el verdadero logro de Louie Rubio será el impacto que sus canciones tengan en aquellos que las escuchan, llevando consigo un mensaje de esperanza y positividad en un mundo lleno de incertidumbre.


En resumen, 'Black & Blues' no es solo una canción, es una experiencia, una invitación a sumergirse en el poder transformador de la música y encontrar consuelo en los brazos del ritmo. Louie Rubio nos recuerda que, incluso en los momentos más difíciles, siempre hay espacio para la alegría y la esperanza, y todo lo que tenemos que hacer es dejarnos llevar por la música.


Explorando el Vacío de la Era Moderna: 'Hijo Pródigo' de Alan Sutton y las Criaturitas de la Ansiedad

abril 21, 2024


En la vastedad del panorama musical argentino emerge una propuesta fresca, enérgica y profundamente reflexiva. Alan Sutton y las Criaturitas de la Ansiedad presentan su más reciente sencillo, "Hijo Pródigo", una oda a la complejidad de la era moderna, donde la ansiedad y la sobreestimulación se entrelazan con la crítica social y el ingenio paródico.


Desde su formación en 2017, esta banda oriunda de Buenos Aires ha capturado la atención del público con su estilo único y su capacidad para explorar temáticas que resuenan en la actualidad. Liderados por Alan Sutton y el talento de Jerónimo Romero en la producción, el grupo ha trascendido las fronteras del género para adentrarse en un universo sonoro propio, donde cada canción es un viaje distinto.


El Vacío de la Era del "No Aburrimiento"


"Hijo Pródigo" no es simplemente una canción, es un eco de los tiempos modernos, donde la tecnología y la globalización han dado lugar a una sociedad ansiosa e insegura. En este tema, Sutton y sus compañeros exploran el desgarrador vacío que acompaña a la sobreestimulación constante, ofreciendo una mirada crítica adornada con tintes paródicos. La producción de Romero logra plasmar este mensaje en un sonido enérgico y "dosmilero", que resuena con poder en cada nota.


Disponible en Todas las Plataformas Digitales


Desde el 12 de abril, "Hijo Pródigo" está disponible en todas las plataformas digitales, acompañado de un cautivador videoclip y una serie de contenidos audiovisuales que amplifican su mensaje. Además, la banda tiene programada una gira por más de 20 ciudades en Argentina, Latinoamérica y España, donde llevarán su mensaje de manera vibrante y enérgica.


Conectando Emocionalmente con sus Fans


Alan Sutton y las Criaturitas de la Ansiedad no son solo una banda, son una experiencia. A lo largo de los años, han logrado conectar emocionalmente con su audiencia, tanto en vivo como a través de sus producciones discográficas. Cada concierto es un viaje donde el tiempo parece detenerse y la música se convierte en un puente entre generaciones, en una experiencia tanto enérgica como íntima.


Un Universo Sonoro en Constante Evolución


Desde su primer álbum homónimo en 2018 hasta su más reciente lanzamiento, "Algo tiene que cambiar", en 2023, Alan Sutton y las Criaturitas de la Ansiedad han demostrado una capacidad innata para reinventarse y explorar nuevos horizontes. Su música trasciende las barreras del género, invitando al oyente a sumergirse en un universo sonoro rico y diverso.


Descubre "Hijo Pródigo" y Únete al Viaje


En un mundo repleto de estímulos y ansiedad, Alan Sutton y las Criaturitas de la Ansiedad ofrecen una bocanada de aire fresco, una mirada crítica adornada con ingenio y una experiencia musical que trasciende lo convencional. Descubre "Hijo Pródigo" y únete a este viaje único y emocionante a través de la música independiente y los artistas emergentes del panorama argentino.


Rosario Ortega y Delfina Campos: Una Colaboración Melancólica en "La Sal"

abril 19, 2024


En medio del otoño y la nostalgia que trae consigo el próximo invierno, Rosario Ortega nos presenta su nueva obra. Tras el lanzamiento de su último álbum, "Track", la talentosa cantautora ha viajado por diferentes escenarios locales e internacionales antes de regresar con una composición honesta y emotiva. Esta vez, se une a Delfina Campos, quien temporalmente abandona su estilo festivo para sumergirse en una narrativa más cotidiana.


"La Sal" es un relato de insatisfacción y tristeza, marcado por la ausencia de alguien especial en nuestras vidas. La memoria tumultuosa se manifiesta en cada verso, recordándonos los fragmentos de lo que alguna vez fue, dejándonos solo con la sal, los restos de algo incompleto.



Rosario Ortega vio en Delfina Campos la compañera perfecta para dar vida a esta emotiva pieza musical. Con letras que van más allá de lo convencional, Ortega y Campos logran capturar la esencia de la nostalgia y la ambigüedad que envuelve los recuerdos de un amor perdido.


Detrás de cada nota de "La Sal" se encuentra Mariano Otero, productor y ejecutor de todos los instrumentos que dan vida a esta canción agridulce. Fue él quien proporcionó la melodía inicial que inspiró a Ortega a plasmar sus sentimientos en esta composición, mientras Campos añadía su toque distintivo, enriqueciendo la experiencia sonora.


"La Sal" ya está disponible en todas las plataformas digitales, invitándote a sumergirte en su atmósfera única. Pero ten cuidado, como advierte la propia Rosario Ortega, esta canción es como la sal: puede arder si se aplica sobre heridas abiertas.


Con este  dúo, la música independiente encuentra una nueva dimensión, donde las emociones se entrelazan con la melodía .


Concierto Histórico: No Te Va Gustar Brilla en el Estadio Vélez en su Gira Aniversario

abril 18, 2024

En una velada impregnada de historia y emoción, No Te Va Gustar conmemoró su aniversario de tres décadas en el imponente escenario del Estadio José Amalfitani, en la Ciudad de Buenos Aires. Este evento trascendental marcó el inicio de su gira por Argentina, deslumbrando a una audiencia ávida de música de calidad.


A pesar de los obstáculos que la naturaleza impuso, la lluvia y los cambios de fecha no lograron disuadir la entrega y la pasión de los 40 mil seguidores que se congregaron para ser partícipes de esta fiesta inolvidable. Durante más de tres horas, la banda uruguaya cautivó con un repertorio de 38 temas, fusionando magistralmente los clásicos que han definido su trayectoria con las más recientes incorporaciones a su discografía.


El escenario se convirtió en un crisol de talento cuando brillantes invitados se unieron a la celebración. Los hermanos Lobo, Noé y Camilo Núñez, venerados exponentes del candombe uruguayo, agregaron su destreza percusiva a las interpretaciones de "El Camino" y "Como brillaba tu alma". El virtuoso Nahuel Pennisi, por su parte, elevó la emotividad de la velada con su conmovedora colaboración en "De nada sirve". Y el clímax llegó con la aparición de Pato Sardelli de Airbag, quien desató la euforia al unirse a la banda en una interpretación épica de "Ese Maldito Momento", arrancando aplausos frenéticos del público.


La sensibilidad se hizo presente en un homenaje conmovedor al final del tema "Venganza", cuando la imagen de Claudio Rissi, querido amigo y protagonista del videoclip, iluminó las pantallas, dejando una huella indeleble en los corazones de todos los presentes.


Antes de los bises, Emiliano invitó al público a participar en la selección del repertorio, dando lugar a improvisaciones que revivieron temas largamente olvidados, agregando un toque de espontaneidad y nostalgia a la noche.


Con un despliegue internacional sin precedentes, la gira de 30 años de No Te Va Gustar ha recorrido diversos rincones del globo, desde Uruguay hasta México, con escalas previstas en Europa y Latinoamérica. Este periplo, cargado de emociones y recuerdos, demuestra el impacto indeleble que la música de la banda ha tenido en la memoria colectiva del Río de la Plata y más allá.


Una vez más, No Te Va Gustar se consagra como una de las bandas más influyentes y convocantes del panorama musical latinoamericano, celebrando su historia sobre el escenario y rindiendo tributo a la pasión por la música y a los fieles seguidores que han sido cómplices de su extraordinario viaje.


La suspensión previa del espectáculo, impulsada por razones climáticas, no hizo más que avivar la anticipación y la emoción entre los fans, quienes finalmente fueron recompensados con una noche inolvidable de música y camaradería.


¡Qué alegría poder compartir contigo esta crónica de un evento tan significativo para la música y la cultura! Si te gustó este artículo, te invito a seguir explorando nuestro blog para más noticias y reseñas sobre tus artistas favoritos.


Descubre a los jóvenes artistas emergentes del Pop: Chita y su nuevo sencillo "Maldito Mío"

abril 18, 2024


La escena musical contemporánea se viste de gala con la llegada de una nueva propuesta: Chita y su último sencillo, "Maldito Mío". Este tema, el segundo adelanto de su anticipado álbum "atelier", promete deleitar los oídos más exigentes con una mezcla única de elegancia, sensualidad y profundidad emocional.


Chita, reconocida por su versatilidad y talento, sorprendió a sus seguidores a principios de este año con la revelación de un nuevo enfoque estilístico. Con "Sola" como punto de partida, la artista anunció pop, un territorio que explora  en "Maldito Mío".


Desamor y Vanguardia Musical


"Maldito Mío" nos sumerge en un viaje emocional, donde el desamor y la pérdida se entrelazan con la audacia musical de Chita. Con su voz poderosa y cautivadora, la artista nos invita a bailar al ritmo de un pop sofisticado, cargado de matices y con una cadencia que evoca la esencia de los grandes boleros.


Colaboraciones y Producción 


Grabado en Los Ángeles junto a talentos como Claudia Brant y Josh Cumbee, "Maldito Mío" es el fruto de una colaboración excepcional que resalta la visión artística de Chita. La canción, inspirada en sus raíces y enriquecida con elementos contemporáneos, destaca por su cuidada producción y su capacidad para emocionar.


Un Viaje Visual


Acompañando al sencillo, Chita nos ofrece un videoclip dirigido por Rocío Gastaldi, una propuesta estética que nos sumerge en un mundo de luz y sombras, reflejando a la perfección las emociones contrastantes de la lírica de la canción.


Próxima Presentación Oficial


El álbum completo de Chita está próximo a ver la luz, y su presentación oficial está agendada para el 7 de junio en el Complejo C Art Media. Las entradas ya están a la venta, ofreciendo a los fans.


Descubre los talentos emergentes


Con "Maldito Mío", Chita se consolida como una de las artistas emergentes más prometedoras de la escena musical actual. Su capacidad para reinventarse y su pasión por la música la convierten en un referente indiscutible, dejando una huella imborrable en cada acorde y cada palabra.


Los Látigos y su nuevo adelanto "La Mutua Incomprensión"

abril 17, 2024


En el paisaje musical argentino, Los Látigos han sido una presencia constante, experimentando y evolucionando a lo largo de los años. Con su último lanzamiento, "La Mutua Incomprensión", la banda muestra una vez más su capacidad para explorar nuevos territorios sonoros y transmitir emociones complejas a través de su música.


Un Sonido en Evolución


Desde sus inicios, Los Látigos han sido reconocidos por su estilo distintivo que fusiona elementos de rock con una sensibilidad pop. En "La Mutua Incomprensión", Marcelo Zeoli y Gonzalo Campos continúan esta tradición, presentando un tema que aborda temas como el amor y la incertidumbre en el mundo contemporáneo.


Letras Profundas y Melodías Memorables


Con líneas como "Lo ilegible ocurrirá, es un concepto fatal; la esencia del romance es la incertidumbre", la canción invita a reflexionar sobre la naturaleza del amor y las complejidades de las relaciones humanas. La combinación de modulaciones pop y estribillos pegadizos asegura que el tema se quede en la mente del oyente mucho después de haberlo escuchado.


Renovación y Persistencia


Después de más de tres décadas en la escena musical, Los Látigos continúan demostrando su capacidad para reinventarse y mantenerse relevantes. Con una nueva formación y un próximo álbum en camino, la banda demuestra su compromiso con la creación de nueva música y su dedicación a su arte.


Próximos Pasos


"La Mutua Incomprensión" es solo un adelanto de lo que Los Látigos tienen preparado para el futuro. Con su presentación oficial en vivo y el lanzamiento del nuevo álbum en el horizonte, los fanáticos pueden esperar más emocionantes exploraciones musicales de esta banda emblemática.


Descubre los talentos emergentes


Con "La Mutua Incomprensión", Los Látigos continúan siendo una presencia significativa en la escena musical argentina. Su capacidad para explorar nuevas ideas y transmitir emociones a través de su música los convierte en una opción emocionante para aquellos que buscan artistas emergentes que desafíen las convenciones y ofrezcan una experiencia auditiva única.


Miranda! Anuncia Gira Internacional Tras Exitosa Presentación en Lollapalooza Argentina

abril 17, 2024


Tras cautivar al público en el Lollapalooza Argentina y ser coronados como los "Reyes del Pop" por la revista Billboard Argentina, Miranda! ha anunciado una extensa gira por Argentina, España y Latinoamérica.


El dúo argentino, conocido por su imponente trayectoria en la industria musical, llevará su música a diversas ciudades de Centroamérica, incluyendo El Salvador, Costa Rica y Guatemala en mayo, seguido de una serie de presentaciones en México, destacando su participación en el Festival Tecate Emblema en Ciudad de México.


La gira de Miranda! también se extenderá a Europa, con fechas confirmadas en España durante los meses de junio, agosto y septiembre, incluyendo su participación en la versión europea del aclamado "Vive Latino".


Además, el dúo añadió nuevas fechas en Argentina, con presentaciones en Mendoza y San Juan en julio, así como en Chile, donde se presentarán en el Movistar Arena de Santiago en septiembre.


Las próximas fechas de la gira incluyen presentaciones en San Salvador, San José, Guatemala, así como en varias ciudades de México, antes de regresar a Buenos Aires para dos conciertos en el estadio Movistar Arena.


Con este anuncio, Miranda! reafirma su posición como una de las bandas más destacadas en el panorama musical internacional, llevando su característico sonido pop a audiencias de todo el mundo.


Centroamérica:


9 de mayo: Teatro Presidente, San Salvador.

10 de mayo: Club Pepper's, San José, Costa Rica.

11 de mayo: Teatro Nacional, Guatemala.


México:


16 de mayo: Teatro de la Ciudad Fernando Soler, Saltillo.

18 de mayo: Tecate Emblema, Ciudad de México.

19 de mayo: Auditorio al Aire Libre, Centenario, Zacatecas.

22 de mayo: Teatro Griego, Culiacán.

25 de mayo: Teatro Ingenio, Los Mochis.


Argentina:


20 y 21 de junio: Movistar Arena, Buenos Aires.

20 de julio: Mendoza.

21 de julio: San Juan.

España:


27 de junio: Madrid.

28 de junio: Sevilla.

29 de junio: Bilbao.

23 de agosto: Barcelona.

6 de septiembre: Valencia.

7 de septiembre: Vive Latino, Zaragoza.


Chile:


26, 27 y 28 de septiembre: Movistar Arena, Santiago.


Estas fechas prometen llevar la música de Miranda! a diversas audiencias alrededor del mundo, consolidando su posición como una banda destacada en la escena musical internacional.

Charles Ans, La Loquera y Ms. Ámbar presentan tres nuevos sencillos como adelanto de su álbum "Serendipia"

abril 16, 2024
RAP


El rapero mexicano Charles Ans, el productor colombiano La Loquera y la cantante mexicana Ms. Ámbar han dado a conocer tres nuevas canciones como preámbulo de su próximo álbum titulado "Serendipia". Estos sencillos, titulados "Anticonceptivos", "Bien Tumbados" y "Tengo Miedo", ofrecen una muestra de la versatilidad de estos artistas y la variedad de géneros que abarcan en su música.


El lanzamiento oficial del álbum está programado para el 2 de mayo de 2024 a través de ONErpm Latino. Además de las tres canciones mencionadas, "Serendipia" incluirá otras pistas inéditas como 'La Bala', 'Y Si No', y 'Tú Y Yo', así como versiones instrumentales y remixes a cargo de bandas reconocidas como Molotov y Plastilina Mosh.


Este nuevo proyecto representa un paso adelante en la carrera de Charles Ans, quien es considerado uno de los exponentes mexicanos del hip hop con más de 15 años en la escena. Originario de Hermosillo, Sonora, ha logrado agotar localidades en la mayoría de sus presentaciones y ha participado en festivales de renombre como el Vive Latino y el Pal Norte.


Por su parte, La Loquera es un destacado productor y beatmaker colombiano que ha colaborado con diversos artistas, mientras que Ms. Ámbar es una cantante y compositora mexicana con influencias del R&B y el soul.


Tras el lanzamiento de "Serendipia", Charles Ans se enfocará en promover su música en el ámbito digital y ampliar su alcance fuera de México. Con más de 500 millones de streams en plataformas digitales, su objetivo es llegar a nuevas audiencias y consolidarse como un referente en la escena musical latinoamericana.



De Can Can a la Actualidad: Claudio Pedreira Estrena 'Sólo Un Disfraz', Un Tributo a los Clásicos del Rock Nacional

abril 15, 2024

 


Descubre la nueva canción de Claudio Pedreira: "Sólo Un Disfraz"


En el vibrante mundo de la música independiente argentina, cada lanzamiento es un viaje a través de la historia, las emociones y la creatividad desbordante de sus artistas. En esta ocasión, el cantante y compositor Claudio Pedreira nos sorprende con "Sólo Un Disfraz", una canción que ha esperado casi 40 años para ver la luz.


Un viaje en el tiempo a través de la música


"Sólo Un Disfraz" es mucho más que una canción. Es un testimonio del pasado, una cápsula del tiempo que nos transporta a los años '80, cuando Claudio lideraba la legendaria banda "Can Can". Esta banda olavarriense de Rock Nacional marcó una época en la música argentina, trascendiendo las fronteras de su ciudad natal para ganarse un lugar en el corazón del público bonaerense. Si bien la historia comenzó en 1984, se eligió como fecha de nacimiento la grabación de su primer LP "Ticket" en 1986 y el cambio de nombre de Los Pasajeros a Can Can. Los Can Can grabaron tres discos, "Ticket" en 1986, "Backgamon" en 1991 y "Vírgenes y Santos" en 2002.


La frescura lírica del pasado, la madurez artística del presente


Esta nueva canción destila la frescura lírica de la juventud de Claudio Pedreira, combinada con la sobriedad artística que ha cultivado a lo largo de los años. Con un bagaje solista consolidado, el artista revisita una antigua historia que se entreteje entre Francia, Madrid y la Costa Atlántica argentina.


Colaboraciones y producción de alto nivel


En "Sólo Un Disfraz", Claudio Pedreira no está solo. Junto a él, se suman talentosos músicos que enriquecen el sonido de la canción. Mauro Conforti en teclados adicionales, Lucas Sedler en guitarra, Manuel Caizza en batería, Paco Arancibia en bajo y Luciano Pedreira en coros, con la producción a cargo del propio Luciano. Además, Nicolás Mucci aporta su destreza en la guitarra eléctrica. Grabado en Spector Studios de la Ciudad de Buenos Aires y con la mezcla y mastering a cargo de Nelson Pombal, el single destila calidad y profesionalismo en cada nota.


El legado musical de Claudio Pedreira


La trayectoria de Claudio Pedreira es un testimonio vivo del poder transformador de la música. Desde su liderazgo en "Can Can" hasta su exitosa carrera solista, ha dejado una huella imborrable en la escena musical argentina. Con tres álbumes junto a su banda y dos aclamados trabajos como solista, ha colaborado con destacadas figuras del ámbito musical argentino, como Hilda Lizarazu, Nito Mestre y Marcelo Moura, entre otros.


Sumérgete en "Sólo Un Disfraz" y descubre la magia de Claudio Pedreira


El legado de Claudio Pedreira continúa con "Sólo Un Disfraz", una canción que fusiona el pasado y el presente en un viaje emocionante a través del tiempo y la música. Escucha esta joya musical en todas las plataformas digitales y déjate llevar por su irresistible encanto.

 

Delfina Campos lanza un audaz EP "Como bailan los demás (Lado B)" con colaboradores destacados

abril 13, 2024


Descubre el nuevo EP de Delfina Campos, una reinvención audaz de su álbum debut con colaboraciones de destacados productores. Sumérgete en la energía contagiosa de "Como bailan los demás (Lado B)" disponible ahora en todas las plataformas de música.



En el laberinto de la música contemporánea, Delfina Campos emerge como una voz única y vanguardista. Con el lanzamiento de su nuevo EP "Como bailan los demás (Lado B)", la talentosa cantautora argentina nos invita a un viaje de reinvención y exploración sonora.


A un año de su aclamado álbum debut, Delfina Campos ha decidido desafiar las convenciones y ofrecer una nueva perspectiva sobre su trabajo anterior. En "Como bailan los demás (Lado B)", la artista convoca a una impresionante lista de productores para reversionar los éxitos que definieron su primer álbum.


Con una visión clara y un espíritu de colaboración, Delfina Campos otorga total libertad creativa a sus colegas, resultando en reinterpretaciones frescas y emocionantes de sus canciones más emblemáticas. Entre los colaboradores destacados se encuentran Cítrico, Ferla, Santiago Martínez, Las Flores Daltónicas, Tomás Hepner y Mecánico, quienes aportan su talento único a este proyecto innovador.


Para Delfina Campos, la elección de los productores no fue al azar, sino que se basó en relaciones personales profundas y conexiones genuinas. Esta atmósfera de amistad y camaradería se refleja en cada nota de "Como bailan los demás (Lado B)", dando como resultado una obra que trasciende las fronteras del género y la convencionalidad.


Bajo la dirección estética de Rocío Gómez y el mastering de Gustavo Massone, "Como bailan los demás (Lado B)" adquiere una identidad visual y sonora única. Este EP, disponible en todas las plataformas de streaming, es una celebración de la evolución artística de Delfina Campos y un anticipo emocionante de lo que está por venir en su próximo disco.


No te pierdas la oportunidad de sumergirte en el universo fascinante de Delfina Campos y descubre por qué su música sigue conquistando corazones en todo el mundo. Escucha "Como bailan los demás (Lado B)" ahora en Spotify y déjate llevar por la magia de una artista que desafía las convenciones y redefine el panorama musical contemporáneo.


Lista de canciones

1. El Imán (Remix) x Santiago Martínez

2. Secretos (Remix) x Las Flores Daltónicas

3. Romance con la Luna (Remix) x Cítrico

4. Hemofilia (Remix) x Ferla

5. El Astronauta (Remix) x JRNDM

6. Luminosidad (Remix) x Mecánico


Más información sobre Delfina Campos

- Compositora, cantante y productora de artpop.

- Inspirada por la literatura, las bellas artes y el cine.

- Explora polaridades como poder y fragilidad, luz y oscuridad, euforia y melancolía en su música.


 
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